ヴィオール（ヴィオラ・ダ・ガンバ）事始め

宇田川先生のお宅にお邪魔してきました。今日で２回目。 最初の時にわたしていただいた１６世紀のオルティスという人の書いたレセルカータ（４番）を、ほとんど我流でさらっていったのですが、先生はニコニコ（ニヤニヤ？）しながら最後まで聞いてくださいました。（もっとも、こちらは必死ですから、先生の表情までは見ていませんけど・笑）

「果敢に攻めてきましたね」というコメントいただきましたが、要は「もっと丁寧に弾きなさい」というご指導。
一つ一つの音、フレージングを考えながら弾くようにということで、最初の２小節を自分で考えながら音を作っていくというレッスンです。たった２小節なのに難しい。面白い！当分これで遊べ、いや、研鑽できそうです。
と思ったら、最後に、次はこの中からやさしそうなのを選んで弾いておいで、とわたしてくださったのがマレの曲集。。。　　あの、私、初心者なんですけど（泣笑）
「曲を弾いたほうが楽しいでしょ」　　　。。。はい、それはそうです。次回どうなりますやら。

ヴィオール（ヴィオラ・ダ・ガンバ）は「アマチュアリズム」を標榜されるように永年の研鑽を積まなくても導入部は入りやすい、というのが経験としてよくわかりました。もちろん音楽的にはとんでもない演奏だとはいえ、いただいた課題になんとか取り組むことができ、なんとか音が出せる。バイオリンやチェロだとおそらくこうは行かないですね。なにしろ、弓を使って音楽を弾くというのはほとんど初めてというおじさんがやっているわけですから。でも、先生のレッスンは「そんなもんじゃないんだぞ。奥は深いんだぞ」ということを教えてくれます。

今回、ＯＫいただいたので先生の楽器をご紹介しますね。例によって画像をクリックすると拡大画像ご覧いただけます。

最初はルネッサンス期のリラ・ダ・ガンバ。「あまり弾く機会がないんだ」ということで、弦が切れていました。二本ずつ五度調弦でいっしょに音を出す、伴奏用の楽器だそうです。
下の左は１７２０年ごろの作と思われるフレンチスタイル。右は１７５１年作のジャーマン。ヘッドがライオン（？）

下は普通のバス・ヴィオールよりも少し小ぶりな、イングリッシュタイプのリラ・ヴィオール。イギリスでとても普及したタイプのようです。日本人作家の方の作品。

僕も早く自分の楽器がほしいなぁ。。。